幼儿美术是指3—6岁学龄前儿童从事的造型艺术活动，它包括绘画、手工等内容。对幼儿进行美术教育的目的是让幼儿表达自己对现实生活的认识、情感和体验，发展自身的观察力、想象力、创造力和美术鉴赏力。幼儿美术教学的重点应是创造意识的启迪，而不是技能的传授。因此，通过绘画指导幼儿如何思考远比知识技能的传授更重要。

在教学中以系统的形象思维训练为主要内容，以绘画、手工等活动为手段以游戏活动为主要形式，与各学科有机配合，在全面提高幼儿素质的基础上，培养勇于独创、有丰富情感、有审美情趣及良好个性品质、更聪明的一代是我们美术教育的最终目标。

美术教学法的几个教学原则：

1.启发幼儿自愿接受学习的原则

美术教学不同于一般说理性科目，它要靠思想的启迪和情感的激励来唤起幼儿敞开心灵的大门，不能有任何强制性。首先，要让幼儿对所画，所做的内容、形象有强烈的兴趣。要用童心去想幼儿所想，用幼儿喜闻乐见的形式去激活他们的创作欲望，让他们内心产生创作的冲动。再者，配合教学要有丰富多彩的认知活动。如春天来了，让孩子们到外面去观察迎春花、桃花、玉兰是怎样由含苞到开放的，花从里飞着的蝴蝶长着几个美丽的翅膀，翅膀上有什么样的花纹。不仅让孩子捕捉观察物体瞬间的变化，还可以让幼儿做长期的观察。如让孩子在动物角或家中养鱼、养鸡、养鸟，观察它们的生活习性、动态变化，让他们从小就知道大自然和人们的生活是创作的源泉。另外，还要配合教学开展游戏活动，让幼儿在玩中增长知识。如把所画的人物、动物都做成活动教具，让孩子可以通过玩活动教具掌握其结构，自由变化出各种动态，同时配合听音乐、舞蹈、讲故事、看录象、玩拼图等多种活动，增加对所画、所做内容的体验。

2.鼓励幼儿自我发现、自我创造的原则

美术教学必须创造有利于幼儿创造性活动的环境和条件，以此来设计教学过程。我利用幼儿自我为中心的心理特点，让他们无拘无束的、不分时空的自由想象，给所画物体注入生命，注入感情，特别是用拟人化、主观情绪化的手法去画一些人物、动物，他们就像在画他们自己。在幼儿作画过程中，要经常为他们画出的新颖、离奇、夸张、变形、具有丰富想象力的作品加油，让全班幼儿为他们敢想、求异的精神鼓掌。

3.教学内容和教学方法的科学性、系统性原则

区别教学内容、方法科学与不科学的标准就在与其是否适合幼儿绘画年龄发展阶段与生理成熟程度，是否有益于幼儿的身心健康和精神需要。幼儿园阶段，教学内容要特别强调绘画基础知识、基本技能、创造意识的启迪和审美情趣的培养。从绘画造型能力来说，主要掌握线、形、色和简单的绘画工具、材料以及简单的组织画面的能力。根据幼儿年龄特点和难易顺序来说，线由涂鸦期的乱丝线、圆弧线、曲线到垂直线、水平线、斜线；行由圆形、方行、三角形到组合形，也就是由平面基本形到组合形为主；色由三原色（红、黄、蓝）到三间色（橙、紫、绿）；人物画贯穿于幼儿园美术教学始终，由涂鸦期的蝌蚪人、火柴人到双勾人；要让幼儿逐步了解人物、动物的主要结构、简单动态，在画面中有主次、大小的进行构图。

绘画是一种智力活动，既有思维，又有表达，是一个完整的绘画创造过程。强调先教幼儿会想再会画，这是因为思维在先表达在后，“意在笔先”，两者不能偏废。过去教学中只重视技巧表达，而忽略了思维训练，现在不能因为强调思维训练而忽视基础的知识技能。

4.客观、公平、合理评价幼儿作品的原则

评价是一个很重要的环节。首先，我们不能用培养绘画专业人才的眼光看待幼儿的作品，不要使美术教学偏离了开发潜能、提高素质的方向。教师要面向全体幼儿，不要只重视尖子学生，要使每个幼儿都受到艺术教育。教师要根据每个幼儿的基础因材施教，使每个幼儿在原有的基础上都得到提高。评价幼儿的作品是一个提高幼儿审美能力、集思广益的过程，要让幼儿人人参与，积极发表意见看法。我平常在教孩子画画时就喜欢把全部孩子的作品一张一张展示出来。让孩子互相审视、交流。通过这样的方式他们心里明白，谁的画颜色搭配的好，谁的画构图有主次，谁的画想象的新鲜有趣，自己的画有哪些不足……通过大家品评，孩子们的自信、自强、自爱逐步增长，他们的创造性会更强，画画更有动力。

1.水的实验

实验一 不见泡泡的肥皂水

2.声音 的实验

实验二 声音的传播（一）

实验三 声音的传播（二）

3.光的实验

实验四 光的折射

实验五 光的反射

4.电的实验

实验六 摩擦起电（一）

实验七 摩擦起电（二）

5.磁的实验

实验八 磁铁的力量  

实验九 磁力的穿透性  

6.空气的实验

实验十 闻到的气味

实验十一 尝到的味道

实验十二 空气占据空间

实验十三 空气的压力

7.化学实验

实验十四 碳酸的腐蚀性

语言区里面有：手偶、指偶、头饰、百科卡、多米诺纸牌、三幅识字卡片。

1.靠门书柜：进门的一侧，放从家里带来的书或者从绘本图书室借阅的，这样孩子一进门看到比较醒目。内侧格子里放孩子教材类图书，比如：《素听字卡》、《三字经》、《古诗接龙》等。

2.三层柜：第一层摆放指偶和手偶用来套在手上进行表演

第二层：多米诺、百科卡、头饰

第三层：三幅字卡放最下面一层

每层三种，一共是三层，语言区里一共是九种玩具。

3.靠近晨检袋的柜子：上层放教师的文案类。下层可以依次放孩子的九大课程练习单。

4.语言区因为看书所以要求光线要好，区与区之间要考虑。

5.语言区属于安静的区域，所以旁边不能靠近吵闹的区域，这块要选择清楚。

6.两个玩具柜之间不衔接。

7.玩具柜不靠墙。

8.玩具柜中间不留过道。起到隔档、隔断的作用，不是一个只是放玩具的作用。

9.玩具放回的原则：层与层之间不变位置，若孩子放错层，老师要进行调整。同一层位置可以互换。

在以往的很长时间内，幼儿音乐与美术教育是两门独立的艺术课程，体现在许多幼儿园安排课程时音乐、美术互不联系，于是产生一种现象：一节音乐课，兴奋有余而形象感染不足，而一节美术课则静谧有余而活泼气氛欠佳。《幼儿园教育指导纲要》中明确地把音乐、美术同划为“艺术”领域，使之有共同的教育目标、基本思想和原则。两者都能激发幼儿情趣，体验审美感，体现成就感，两者都是幼儿自我表达的重要方式，两者都是幼儿的精神创造活动，同为发挥幼儿创造力的最佳载体。既然音乐与美术有如此多的共同点，我们可以把它们融合在一起，创造一种新的艺术活动形式。　　

音美融合的课程模式是以音乐活动（或美术活动）为主线，将绘画、手工、舞蹈、戏曲、音乐、歌曲、语言等艺术学科综合起来进行教学活动，并将艺术表现的内容、情感、形式、风格融为一体，创造一种主题鲜明、内容丰富、方法鲜活的的教学形式，引导幼儿在艺术能力上得到升华的。在具体教学过程中，应从以下点入手：

艺术活动具有强大的感染力，如果将音乐和美术一起，就更能起到事半功倍的效果。在以美术为主线的活动中相应地引用音乐，会给整个过程渲染一种与绘画主题相应的情感，营造相应的情感氛围，创设相应的意境，激发幼儿情感。

如欣赏名画《梦》、《哭泣的女人》，我们一同配以音乐《江河水》、《小夜曲》共同欣赏。悲苦的音乐《江河水》配以作品《哭泣的女人》，恬美的音乐《小夜曲》配以作品《梦》。在这基础上，可以结合音乐与幼儿一起来分析两幅画中线条的表现手法，作品《梦》所采用的是弧线、曲线则与柔和、舒缓的音乐相对应；作品《哭泣的女人》采用的是折线、直线、三角线则与悲苦、凄凉的音乐相对应。让幼儿从小就接触经典，开阔眼界。音乐与美术作品同能给人以感觉，人类的各种感觉把艺术的不同表现形式巧妙地交织在一起形成通感。

如意愿画《音乐》，可准备许多的颜料，让幼儿欣赏各种不同感觉的音乐，如，喜庆的《欢庆锣鼓》、《金蛇狂舞》，悲凉的《二泉映月》、细腻流畅的《茉莉花》，雄壮有力的《西班牙斗牛曲》……随后让幼儿说说每段音乐的不同感受，并提问如果让你把这段音乐用颜色来表示，你选什么颜色？为什么？最后幼儿在音乐声中凭着自己对乐曲的不同感受选择了相应的颜料。活动中，幼儿用红、橙来表现喜庆；用灰、黑、蓝来表现悲苦；用粉色表现柔美；用纯色表现明快……音乐让幼儿感受到色彩的冷暖、色彩的明暗、色彩的对比。在活动中音乐与色彩的感觉是相通的，它们给人们的感觉在幼儿的画中被表现得淋漓尽致。 激发音乐与绘画的想象。

在现代绘画作品如：毕加索、马蒂斯、夏加尔、蒙可、达利等大师的作品中，都有着像孩童天真稚趣的心，他们用自由自在的手法去表现自己的绘画构思，他们的画风很浪漫，让幼儿的思维在那诗一般的画面中自由地驰骋，也可以鼓励幼儿在模仿、游戏当中展开想象的翅膀，活跃他们的思路。
想象是幼儿创造性自我表现的基础，没有一件事物能够像音乐一样，带给我们如此广阔的想象空间，因为同一音乐，每个人会有不同的理解，就会产生不同的奇特的想象。幼儿在音乐中大胆想象，他们可以超越常理和常规，也能超越时空，跨越古今，能让河水倒流、时间倒转，使各种常理常规重新变换。
《野蜂飞舞》是一首情绪欢快、节奏简练的音乐作品。原作者是俄罗斯著名音乐家里姆斯基·科萨科夫。这首曲子是他的歌剧《萨尔丹沙皇的故事》中的幕间曲，音乐描写的是王子变成了一只野蜂，不停地飞舞，追叮他所厌恶的人。让幼儿欣赏这首有趣的曲子，并把自己对曲子的感受画下来，是启发孩子创造性思维的又一良机。在欣赏音乐之前，教师给幼儿每人发纸和笔，让他们边听边画，把自己真实的感受画下来。乐曲一开始就是节奏鲜明、旋律时高时低、快如流水的音乐，幼儿的情绪一下子就被吸引住。有的幼儿拿着笔点着头，随音乐摆动着；有的幼儿却一动不动地思考着什么，教师不会干涉。音乐开始许久，幼儿才渐渐下笔，教师不必给幼儿太多的指导。只需要引导幼儿将自己最真实的感受画下来就可以了，看谁画得最特别、最有趣。当欣赏完后。教师引导幼儿相互交流。有的在两个小孩头顶上画了几个很大很大的雷电，表示要下雨了；有的画的是很多很多的波浪线表示岩浆；有的画的是下了一场很恐怖的台风雨；有的画的是海啸，就要淹到房子了……他们每个人想出来的情景都不一样，但却跟曲子所表现出来的快、急、变化有着相同的感受。音乐欣赏活动启发幼儿用绘画的形式表现出来。
音美相融的课程模式，会让我们想到黑格尔在《美学》中一段言简意赅的话：“音乐和绘画都有密切的亲族关系，部分地由于在这两门艺术里内心生活的表现都占较大的比重，现在的艺术教学，在材料处理方面，绘画可以越过边境进入音乐的领域。”美术与音乐虽然属于不同的艺术门类，但它们都受到共同的艺术规律的制约，因此它们之间有许多相同或相似的特点。它们之间是相互借鉴、相互渗透的关系，把艺术探索的步伐渗透到事物本质的深处去，合理的将音乐和美术想结合，培养幼儿的艺术鉴赏能力。

1.班级三个袋子的名称：晨检袋、照顾自己袋、座圈时间袋。

2.晨检袋：早晨来园幼儿晨检后，拿着保健医发给的入园健康卡插入自己名字对应的位置中，便于教师了解今天入园幼儿人数、健康状况。未晨检不得入班。

3.座圈时间袋：每天区域活动后，教师带领幼儿认识：日历、年、月、日、星期、节气等。

4.照顾自己袋：幼儿从入园到离园，一天中，喝水、如厕、大小便次数等幼儿自我统计，培养幼儿每日多喝水、勤上厕所，照顾自己的能力。