小班:
1.学会用比较的方法区别并说出大小、长短、高矮差别明显的两个物体。
2.能从5个以内大小、长短、高矮差别明显的物体中找出最大的(最长的、最高的)和最小的(最短的、最矮的)。
3.能按物体的外部特征(如形状、颜色)或量(如大小、长短、高矮)的差异进行3个物体的正排序。
中班:
1.能区别并说出物体的宽窄、粗细、厚薄、轻重。
2.能从五六个大小、长短、高矮、粗细、厚薄、轻重不同的物体中(其中两个相同)找出等量的物体。
3.能按物体量的差异,进行5个以内正、逆排序。
大班:
1.认识宽窄并初步理解量的相对性,譬如比较三块不同宽窄的纸板,中间一块比前面的宽窄还是比后面的宽窄,关键是看它跟谁比。
2.学习量的守恒,知道物体的外形、摆放位置等发生了变化,它的量不变。
3.能按规律排序和自由排序以及按物体量的差异进行10个物体的正、逆排序,初步理解依次排列物体之间的传递性和双重性关系并正确说出理由。
日常生活中,多让幼儿观察物品的形状,注意生活中的教育与身边的事物建立关系。
例如:
平行四边形--伸缩门、纸箱、折叠的桌椅(可折叠、易变形的物体)
长方形--电脑、书本、黑板、电视、钞票......
菱形-- 手帕纸、拉门、衣帽架、红色的贴图(如“福”)......
正方形--魔方、电脑主机的侧面、豆腐、开关表面、方凳......
圆形--车轮、盘子、镜子、球类、某些交通标志牌......
三角形--雨伞、金字塔、风帆、三角铁、衣架......
梯形--江坝、河堤、工具梯、锅铲......
第一、建立和谐的师幼关系,让幼儿喜欢上音乐课。
一堂课的成功与否,主要是看教师与幼儿之间配合得是否默契。若想达到良好的教学效果,必须在双方之间架起相互沟通的桥梁。在教学中倾注爱心和耐心、尊重幼儿、走近幼儿。根据幼儿的年龄特点,用具体的形象、生动的语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作、激励的语言来吸引幼儿的注意力以此来缩近教师与幼儿之间的距离,让幼儿能积极地、主动地接受音乐活动。
第二、创设一个良好的音乐环境,激发幼儿学习音乐的兴趣。
要让幼儿对音乐感兴趣,就要为他们创设一个良好的音乐环境。让幼儿每天都能接触音乐,生活在充满音乐的环境中,使每个幼儿的音乐潜能都能得到惊人的发挥。经常播放一些悦耳动听的曲目,让幼儿倾听这些歌曲的美妙,和幼儿一起根据音乐的内容布置教室的环境,投放一些音乐材料。让幼儿耳濡目染地接近音乐、熟悉音乐,从而喜欢音乐、乐意主动地参加与各类音乐活动,激起幼儿学习音乐的兴趣。
第三、合理的选择内容,让幼儿成为活动的主人。
恰当的选材是幼儿音乐教学的重要环节之一。多年来幼儿音乐活动的目标、内容、形式都是由教师根据自己的意愿再稍稍考虑一些幼儿的特点来制定。发展水平不一的幼儿按照一份教学计划进行活动,要唱一起唱,要跳一起跳,没有选择的余地和机会。这样忽略了幼儿间的个体差异,不能满足所有幼儿在音乐能力发展上的需要,单一的集体教学不能为幼儿提供自我发展的空间。
幼儿对音乐内容的需求是从本能需要的立场出发的。他们追求天然的、游戏的、趣味的音乐作品作为学习的对象。教师在明确音乐教育目标的前提下,要善于从幼儿的生活范围里选取适当的内容,帮助幼儿运用音乐的手段加以表现。如动植物类、自然现象类等这些都是幼儿有一定感性经验的事情,引导幼儿用艺术的手段,绘画、乐器演奏、唱歌、敲击节奏等进行再现,会大大提高幼儿感受美、表现美、创造美的能力。另外在教的过程中还要注重因材施教。根据每个幼儿的实际水平和需要提供相应的学习内容,提出合适的进度要求,使教学个别化,让每一个幼儿都能按各自的步调向前发展,使每个幼儿能在“最近发展区”内获得提高,取得成功,培养自信。为不同发展水平的幼儿提供活动发展的平台,使幼儿通过参与活动能认同自己、接受自己、认为自己能行,在能力提高的同时,满足自我实现的需要。
第四、做好音乐课的常规训练。
课堂教学的组织工作是保证教学工作顺利进行的基本条件。所以,教师应建立课堂教学常规,使幼儿养成良好的上课习惯。作为一位幼儿园音乐教师,能有计划并有针对性地对幼儿进行音乐课的常规训练,对上好以后的音乐课,培养幼儿学习音乐的兴趣等有着十分重要的作用。
幼儿园音乐课的常规训练和其它学科相比,既有相同的地方,也有不同之处,不同点在于音乐常规训练既要对幼儿进行站、立、坐及排队、进出教室的训练,又要把这些训练放在音乐中进行,让幼儿在浓浓的音乐氛围中轻松愉快地完成相关练习。课堂上的每一个动作、眼神、每一个坐姿、站姿都要求是美的。上课时要求幼儿头要正、肩要平、背要直、两眼平视、面带微笑、双手自然地放在腿上。这样的要求看似简单,幼儿做起来却总不是很好。于是,可让幼儿随音乐进教室,坐下后听音乐拍手安定情绪,听音乐起立、坐下,用歌声进行师生相互问好等。这样的训练,把幼儿进入音乐室的所有活动都放在了音乐中进行,体现了语言的音乐性,动作的音乐性以及课堂活动的音乐性。经过一段时间的训练后,音乐课的常规就自然建立了。
第五、利用各种教学手段,增强音乐的趣味性。
幼儿的思维形象、直观,有的音乐比较抽象。把抽象的音乐用直观的图片、教具表现出来。在教学中加强内容的趣味性,利于幼儿的学习。在教学中将唱唱、跳跳、画画、敲敲、听听有机的结合,将丰富多彩的音乐活动形式呈现于幼儿面前,让幼儿通过观察、思考、探索,积极的体验音乐。
1.将故事和情景表演融入音乐教学之中。故事、情景表演是在幼儿园语言教学中常用到的方法,也是幼儿最乐意接受的形式,同样在音乐活动中也可以渗入其中。教师把歌曲的内容设计成一故事,幼儿在听故事的同时,情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣。再辅以幼儿喜欢的情景表演形式,让幼儿在演的过程中熟悉歌词、旋律、风格、形象等。然后,教师有目的地让幼儿脱离表演进行演唱。能充分调动起幼儿的兴趣。
2.将教具材料融入到音乐活动中。幼儿的思维发展尚处在直觉形象阶段,加之受到年龄和生活经验等方面的限制,在一些音乐活动特别是欣赏乐和打击乐活动中,如果不借助一些形象的教学辅助材料,要理解和表现音乐材料是有一定难度的。所以在音乐活动用中可利用图片的方式帮助幼儿记忆歌词,幼儿看到图片上的内容,就明白了所表示的含义。另外在欣赏打击乐等教学当中,图谱也是经常被利用到的教具,它采用图片和象征性的符号这一形式,这样能够帮助幼儿理解和记忆歌词。
3.将多媒体融入到音乐活动中。音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术。多媒体教学可以化静为动,吸引幼儿的注意力,激发幼儿学习的兴趣。通过各种直观形象的展示,有助于幼儿更好地体验音乐的情感。同时将视听完美地结合,有助于开发智力,特别是在激活幼儿创新潜能方面有着十分重要的作用。由于教学时能有效地将视听完美的结合在一起,使幼儿受到作品美的感染,加深幼儿对作品的理解和对主旋律的记忆。随着音乐边听边动能帮助幼儿感知音乐的节奏、速度、力度和情绪起伏,使幼儿更能投入到音乐所展现的情景中。
4.将游戏活动融入到音乐活动中。幼儿的一日活动贯穿于游戏之中,儿童在游戏中,在活动中学习,能收到事半功倍的效果。对于幼儿来说音乐游戏就是一种娱乐,它让幼儿充分体验到“玩”一样的愉悦感,幼儿没有丝毫的压力和负担,他们自觉自愿地、不知不觉地、快乐地、不知疲倦地投身于活动之中,在唱唱、跳跳、玩玩、敲敲、打打的过程中去感知音乐,从而增强幼儿的音乐节奏感,提高辨别音乐性质的能力,促进动作的协调,还能发展其想象力、创造力,有效地促进幼儿身心全面和谐地发展。
5.将绘画融入到音乐活动中。艺术是相通的,音乐和绘画能共同陶冶了情操,净化了幼儿的心灵。幼儿在理解歌曲的基础上,运用画笔大胆想象,在纸上把关于乐曲描绘的种种美妙景物展现出来,从而完成这一抽象到具体的过程。一边倾听美妙的旋律,一边动手画出音乐的形象,可以让幼儿潜移默化地感受音乐的熏陶,好似身临其境地畅游在艺术的殿堂中。
1.故事类:托班素听故事200首,小、中、大班素听故事各400首,共1400首故事。
2.诵读类音频:《三字经》、《弟子规》、《老子》、《古诗接龙》。
3.音乐类:中班音乐89首,大班音乐99首,小班音乐63首,托班音乐51首,名曲欣赏每个年龄段各32首,每个年龄段的英文歌曲16首,日常使用音乐82首。以及离园音乐、入园音乐、睡眠音乐、进餐音乐。
4.教师参考资料部分:教育教学指导手册、教师一日工作流程、19~24个月的亲子课程、一周课表、教师手册、员工手册、常用表格、教师资源库。
5.教学部分:托班课程教师指导用书、小班课程教师指导用书、中班课程教师指导用书、大班课程教师指导用书、幼小衔接课程教师指导用书、特色课程教师指导用书。