1.示范朗读要声情并茂:
声情并茂的朗读非常关键。在朗读中,教育者通过语调、节奏以及表情、动作等对作品进行更加直观、形象的阐释,让幼儿感知理解作品内容,感受、体验作品情感,从而获得极大的满足。同时,幼儿在听的过程中也不是被动接受,而是积极主动地接受信息,并且与已有经验整合,从而建构起新的认知。他们能从动听的语言表达、夸张的动作表情,有时甚至就是真实的表演中感受到故事中的真善美和假恶丑,他们会随着故事的推进时而侧耳倾听,时而屏息凝神,时而手舞足蹈,时而又沉思冥想,他们与绘本故事中的人物同呼吸、共命运。
2.培养幼儿的倾听能力:
有耳朵就能听,这是天生的本领。但是,“听力”未必意味着善于“倾听”。“倾听”是一种有目的、有选择、有自我控制力的“听力”,而听故事是培养幼儿倾听习惯的良好途径。在给幼儿朗读故事的同时,给他们提出明确的要求,如:要集中注意力,听清故事的大概内容,边听边想:“故事里有谁?”“你听到的哪句话最美?”“谁的话最有道理?”“从故事中你懂得了什么?”此时的幼儿已不再是单一的听众角色,他们更是用心在与绘本进行深层次的交流。
3.看绘本:
每一本绘本都是作者精心的作品,让孩子用眼睛看图画内容,内心感受画面表达的意思,会看,看懂也是一门学问。教师要带着看,引导着看,最终看出里面的内涵与情景。
1.共情能力是指可以深入他人感受,理解他人的能力。
2.幼儿教师的共情能力应当是具有能够理解幼儿,包容幼儿的能力,当幼儿在情绪低落时,教师应当倾听幼儿的想法,试着去理解幼儿,教师在平日应多与不同的幼儿进行沟通,了解幼儿性格家庭的大概情况,时刻关注幼儿情绪,并去开导幼儿,只有这样才能与幼儿产生共情的能力。
3.教学管理者自身也要有对老师的共情能力,理解老师,爱老师,感受老师的不容易,老师在得到理解与尊重后,自然也会去理解孩子和尊重孩子。
4.每名教师家庭成长环境不同,情感经历不同,教学管理者多和教师沟通,了解教师的生活情况、家庭情况,帮助教师解决一些家庭带来的不良情绪。不要让教师带着情绪工作。
节奏被称作音乐的骨骼,是音乐情绪和风格的重要表现手段。培养幼儿的节奏感,是使幼儿能体验感受节奏在音乐艺术中的情绪、感受节奏美,并能准确地再现节奏的能力。在幼儿园教学过程中,教师可在活动中培养幼儿的节奏感。
1.发现和理解节奏,让幼儿多听,首先从感性上认识节奏。
音乐来源于生活,而节奏也产生于生活之中。节奏是将长短和强弱不同或相同的音,按一定的规律组合起来,自然界和日常生活中无处不充满节奏,如下雨的哗啦声、动物的叫声、走路的笃声、拍球的咚咚声等。在活动中,可以告诉幼儿,这些有规律的声音叫做节奏,并让幼儿自己寻找节奏,幼儿对此非常感兴趣,很快就举出各种各样的节奏:火车的隆隆声、啪啪的枪声、闹钟的滴答声等。这些都是幼儿喜闻乐见的声音,因此主动地到周围生活中去寻找各种节奏的兴趣更浓了。将这些声音用节奏的方式表现出来,用拍手和敲击物体的形式表现出来,让幼儿反复倾听,反复练习,感受和理解,使他们形成节奏意识。
如:2/4拍节奏 X X ︳X X ︳X X ︳让幼儿用“ta”念节奏,用手轻拍,口念节奏的方式联系,使口、手结合起来加深对节奏的认识以及节拍的理解。
2.通过歌词培养节奏感。
在幼儿对节奏有了一定的感受和理解后,可组织他们用语言来表现节奏。几乎每一首歌曲,都有优美的歌词图,而这些图中有些字是单独一个,有些是两、三个连在一起(在同一图形内)。这些歌词图很吸引幼儿的注意力,我们如果能利用好,抓住这些词句的节奏,并教会幼儿正确解读,那么我们的音乐教学也就成功了一半。选择一些歌词具有一定韵律性,读起来琅琅上口的歌曲(如一些儿歌或者通俗歌曲),易于幼儿对节奏的表现。在开始时,可选了一句很简单的句子,如:“1 2 3 4 请你跟我一起来”,先让幼儿根据自己的感觉自由发挥,用不同的方式念,这样出现的问题就是很多幼儿都存在雷同。于是,教师做一个示范,一边说,一边用手拍节奏,x x x x ︳xx xx xx x ︳x x x x ︳x x xx xx ︳x- - - -‖歌词是:1 2 3 4 ︳请你 跟我 一起 来︳1 2 3 4︳请 你 跟我 一起 ︳来- - - -︳,幼儿们也不约而同的跟着模仿,并显露出极大的兴趣。这时,可变换节奏,让幼儿来拍,如1.xx xx ︳xx xx ︳;2.xxxx xxxx ︳xxxx xxxx ︳这样,教师和幼儿在你说我拍,我说你拍的游戏中感受音乐的节奏。那么怎样用音符把这些节奏演示出来并让幼儿感知呢?在教学中,可用不同的走路方式来作比喻。如认识四分音符和八分音符,即一个走路表示一拍,用一个四分音符来表示,用手拍出它的节奏就是“x”,慢走表示半拍,用一个八分音符来表示,两步加在一起就是一拍,用两个八分音符来表示,那么它的节奏要快一点,即“xx”。通过这些形象的比喻,幼儿不仅认识了小音符,还学会了看节奏谱打节奏。为增加教学的直观性,还可以用节奏制作一些卡片,在每出示一张卡片时,幼儿马上就能感受它的节奏,并能用手拍出来。并可以采用 “穿板鞋”的游戏,让幼儿自愿结合,教师给出一定的节奏模式,走板鞋的同学看到教师的节奏,按照自己适合的速度去表现这些节奏,通过这种形式,还可认识休止符,即停下来时,就用休止符来表示。这样,又形成了许多组新节奏。在这些游戏中,幼儿始终处于积极主动的状态,他们通过自己参与,自身参加,不仅获得了情感上的满足、一种成就感,而且有利于幼儿自信心的培养和幼儿的团队意识形成,增强幼儿学习音乐的积极性和主动性。幼儿天生好玩,如果能让幼儿在玩的过程中也学到知识,幼儿会很乐意参与音乐活动中。同时,音乐教材在编排时大部分歌曲是符合幼儿年龄特点的,歌词的节奏随着幼儿年龄增长在不断地变复杂,由二、四分节奏逐步向八分节奏、十六分节奏、附点节奏、切分节奏过渡。教学中如果联系幼儿语言的发展规律,抓好词句节奏的教学,那么我们的教学会更加顺利,幼儿对于音乐学习的兴趣会更浓。
3.用身体动作来表现节奏。
用身体动作表现节奏,也就是幼儿在有音乐或无音乐伴奏的情况下,把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表示出来。动作由幼儿根据自己对音乐的体会自己表演,比较自由、灵活,而不是教师一招一式地教。但教师必须加以引导、启发,循序渐进地帮助幼儿用他们自己的动作表现节奏。如在训练x x ︳x x ︳xx xx ︳节奏型时,可引导幼儿随意用自己身体的任何部位来打节奏,只要卡准节拍就行,渐渐地可要求幼儿四分音符用手拍,八分音符用脚动作来表示,并将此节奏型变成各种形式让幼儿进行训练,如:
x x x x ︳xx xx xx x ︳;︳x x x x ︳x xx x x ︳;︳x x x x ︳xx x xx x ︳等等。
幼儿的兴趣都很高涨,很多幼儿都能看着节奏谱,手脚并用打出节奏。大班教学可让幼儿分析哪些歌曲节奏与他们学过的节奏型相同。这样,不仅训练了幼儿打击节奏的能力,同时还训练他们听辩节奏的能力。另外音乐教学的一部分作品是要求幼儿在学习后能通过自己的外部动作表现出来,最终把音乐情感外现(如:律动、舞蹈、演唱、伴奏、演奏等等)。最基础的就是对音乐作品进行伴奏,使乐曲情感表现更加地丰富。而伴奏可以使幼儿更深入地理解作品,提高幼儿的音乐审美能力。伴奏能展现音乐节奏,可以观察到幼儿掌握音乐或对音乐的理解程度。全班幼儿的合作伴奏,可以促进幼儿间的团结合作精神。因此,音乐教学中教师要让幼儿经常性地拍手、拍腿、跺脚或捻指等各种不同的发响方式,用它来为歌曲进行伴奏,可让幼儿自由组合、编配伴奏,使他们自觉地深入探究音乐,从而感受到音乐的美。在进行伴奏教学中,千万要注意的是,伴奏不要过于简单化,以往有些教师在教学时,只是让幼儿随音乐拍拍手、跺跺脚,而这拍手、跺脚又都没有什么要求,出来的声音一律都是强拍上的,久而久之,使伴奏训练成为机械化的动作,一听到音乐幼儿便机械地拍着手,而不会过分地注意所欣赏的乐曲内容。
4.歌曲实践练习,加深音乐节奏印象。
到中大班,可以进行一些有难度的练习,培养幼儿的节奏感。用一些幼儿比较喜欢的歌曲让幼儿演唱,联系节奏的划分。可以把乐谱写在黑板上带领幼儿进行演唱,但是没有具体的节奏体现,当幼儿在演唱时他们会感觉很别扭。教师就可以引导幼儿根据演唱的特点给乐谱划出正确的节奏,很快幼儿就能通过自己对歌曲以及节奏的理解把乐谱很正确的划进行划分,然后让幼儿跟教师的琴声把乐谱完整的演唱出来。幼儿对于这种用熟悉的歌曲来练习节奏的方式很喜欢,因为都是幼儿喜欢的歌曲,幼儿在感官上已经比较熟悉了,所以练习起来也很有成就感,从而能极大地调动幼儿的积极性。