拓印，也称"拓石"，也指现在的"碑帖"。所谓的拓印就是把一张坚韧的薄纸事先浸湿，再敷在石碑上面，用刷子轻轻敲打，使纸入字口，待纸张干燥后用刷子蘸墨，轻轻地、均匀地拍刷，使墨均匀地涂在纸上，然后把纸揭下来，一张黑底白字的拓片就复制完成了，这种复制文字的方法，称之为"拓印"。它是将石刻或木刻文字，用纸、墨拍印出来，以便保存和传播的工艺方法。

拓印的来源与拓印方法的变化：

关于拓印术的起源，历史上没有记载，迄今为止说法不一，难以定论。大多数人认为，拓印术始于东汉熹平年间。但有一点是可以确定的，即拓印术的出现肯定是在纸张发明之后才出现的，并且拓印方法起源甚古，且比雕版印刷早出现。

在隋代文字的拓印技术已经很发达，这也说明了在这之前，拓印术就出现了。

到了唐代，拓印术就与更发达了，不仅有民间进行拓印的作坊，而且政府的也专门成立了拓印的机构。

有关拓印方法的变化，主要存在两个方面的变化。一是文字正体与反体方面的变化；最早的石刻上的文字是正写的凹下的文字，后来发展的石刻是反写凹下去的文字；另一个变化是石刻上下的拓印转向木刻上的拓印。

拓印与雕版印刷：

拓印这种方法，与雕版印刷相比，有很多的相似之处，即它们都需要原版、纸、墨等条件，其目的也是大批量复制文字和图像。

就印刷复制术而论，它的出现为印刷术的发明提供了在纸上刷印的复制方法，已经具备了印刷术定义中的基本要素，是有一套完整的、有刷有印的工艺技术，把它视作雕版印刷的雏形，是比较适宜的。

然而，碑刻文字是凹下的阴文，而雕版印刷的印版是凸起的阳文，复制下来的拓印品和雕版印刷品，前者为黑底白字，而后者则为白底黑字。而且拓印品的幅面往往比雕版印刷品的幅面大，在速度上也远不如雕版印刷。因此，它还不能看成一种印刷方法，它只能看成是雕版印刷的雏形。

基本解释，拓印就是：摹印石碑或器物上的文字、图画。

幼儿园拓印选材：

拓印画材料分为：印章、纸板、水果、蔬菜，树叶、布料、石子、吹塑纸、人体（手、脚身体等）、瓶盖、木头、报纸等……生活用品中很多东西只要有凹凸纹路，或者便于上色的物品，均可使用在拓印创作中。

教师指导幼儿拓印时，要求幼儿自选材料，教师指导拓印技法。用颜料时不要沾太多。

种类：

拓印分：凹凸纹路拓印、上色拓印、印章拓印。

教师指导幼儿拓印画时，要先欣赏一些拓印作品，然后师范材料的使用，不要师范拓印画的制作过程，以免幼儿模仿，而缺少了自己的创意。

1.指出孩子的错误行为，告诉孩子玩具是属于幼儿园的，是给幼儿园的小朋友玩的，没有经过老师的同意，不能把玩具带回家。如果其他小朋友都喜欢幼儿园的玩具，都把玩具带回家，幼儿园就没有玩具玩了。

2.告诉孩子想把幼儿园的玩具带回家，可以跟老师借，但第二天要拿回幼儿园，可以这样说:“老师，我能借**玩具回家玩吗?明天还回来。”

3.如果孩子把东西送回幼儿园，以后连续几天不再拿东西回家，还可以给予表扬或奖励。对孩子正当的物质需求，应尽可能给予满足，以防止孩子因为从家里得不到，而“惦记”幼儿园或别人的东西。

4.当孩子把幼儿园的玩具拿回家时，不管是有意行为还是无意行为，家长都要正面引导，帮助孩子建立明辨是非的能力，对孩子归还玩具的行为给予肯定，强化孩子的是非概念，相信孩子们很快就不会随便拿别人东西了。

幼儿剪纸活动：剪纸是一种实用性强、表现力丰富、流行最为广泛的民间艺术。它历史悠久，在我国有着深厚的传统基础，体现了中华民族最基本的审美观念和生活情趣，具有鲜明的本土艺术特色，它不仅能促进幼儿的身心发展，让幼儿在活动中受到美的熏陶，而且还发展了幼儿的创造力，继承和发扬中国的民间传统艺术。剪纸是一种较为综合的智力趣味活动，除了本身具有很高的艺术性外，还促进幼儿体、智、德、美、劳全面发展，是美术教育手段之一。

教师指导：

1.感受民族氛围，激发幼儿的剪纸兴趣。

剪纸艺术具有源渊的文化和悠久的历史。但对于现代的孩子来说了解的很少。因此，教师首先就要给孩子创设一个良好的剪纸环境，让幼儿欣赏一些我国著名剪纸艺人的剪纸作品，感受浓郁的民族气息与氛围，感受剪纸艺术的魅力。例如，在墙面上布置“民间剪纸”，是一幅幅典型的剪纸作品，在窗上有着各种各样的窗花，在墙上挂着各种形状的剪纸。使幼儿能够更好的在活动中得到充分的发展。

2.在观摩中学习。

剪纸是一种民间艺术，它的题材都来源于生活，来源于大自然。因此，当幼儿在创作剪纸时，他首先就需要有丰富的生活经验，这就需要幼儿在平时生活中学做一个有心人，要学会观察，善于观察。

在剪纸活动中，先引导幼儿观察，从简单的形状、线条开始，逐步转入复杂的花形。例如：剪窗花前，鼓励幼儿观察窗花的花形，发现与以往的不同和相同之处，在想出自己将要剪的花形，然后进行创作。在剪的过程中，指导幼儿运用一些技巧，对折剪要剪出物体的轮廓，再进行中间的剪刻。多次折纸后，剪出三角形、五角形、六角形甚至菱形的窗花。

幼儿的经验是在不断实践中获取的，为幼儿提供锻炼的机会，不断提升他们的经验。我们在中整个教学进程的难度逐渐增加，适合幼儿的发展水平。通过一段时间下来，幼儿已经能够在已有的基础上自己进行创作出各种有趣的作品了。

3.在游戏中学习。

游戏不仅是幼儿身心发展水平的反映，也是促进幼儿身心发展的重要途径。幼儿可以在自由、安全和成功感的体验中，获得愉悦、乐观、和自信。在同伴的互惠交往中，认识自己，学习知识，发现和创造。

幼儿可以尽情地享受剪纸带给他们的愉快和成功。刚开始时，有些幼儿出现了败笔，教师应鼓励他们大胆尝试。剪纸活动为幼儿创造想象的空间，让他们学会探索、创造，在不断的成功中体验成功。

4.利用家长资源学习。

充分利用家庭的教育资源，扩展幼儿生活和学习的空间，家园合作，共同促进幼儿的健康成长。例如：幼儿园进行“动物”主题活动，为了创设环境，我们邀请XX的爸爸，剪一些小动物，栩栩如生的小金鱼，活灵活现的小螃蟹，会让孩子们惊叹不已，由此激发幼儿学习剪纸的兴趣，家长也会协助教师帮助幼儿剪纸。在家长的配合下，我们运用剪纸的作品可用来美化环境。剪的拉花、窗花，可以做装饰。幼儿看到自己的作品丰富墙面美化了环境，不但能激发对剪纸的兴趣，也熏陶了幼儿对美的事物和美的环境产生美的情感体验，培养对美的感受力。

科学角是一个方桌和一个三层玩具柜组成。

三层柜每层有三种玩具，三层总共是九种玩具。

科学柜第一层：地球仪、三菱镜（哈哈镜）、小猴天平。

第二层：听觉筒、磁铁、标本。

第三层：放大镜、感知光的镜子、万花筒。

原则：占空间的、高的玩具放上面一层，矮的平面的放下面一层。

科学角培养目标：

地球仪：让幼儿了解我们生存的星球叫地球，是圆形的进而让幼儿感知空间概念。

磁铁：指导磁铁的磁力现象，简单了解同极相斥，异极相吸的现象。

万花筒：了解万花筒属于光学玩具，原理来源于光的反射，进而了解镜子就是利用光的反射而成像的。

幼儿美术是指3—6岁学龄前儿童从事的造型艺术活动，它包括绘画、手工等内容。对幼儿进行美术教育的目的是让幼儿表达自己对现实生活的认识、情感和体验，发展自身的观察力、想象力、创造力和美术鉴赏力。幼儿美术教学的重点应是创造意识的启迪，而不是技能的传授。因此，通过绘画指导幼儿如何思考远比知识技能的传授更重要。

在教学中以系统的形象思维训练为主要内容，以绘画、手工等活动为手段以游戏活动为主要形式，与各学科有机配合，在全面提高幼儿素质的基础上，培养勇于独创、有丰富情感、有审美情趣及良好个性品质、更聪明的一代是我们美术教育的最终目标。

美术教学法的几个教学原则：

1.启发幼儿自愿接受学习的原则

美术教学不同于一般说理性科目，它要靠思想的启迪和情感的激励来唤起幼儿敞开心灵的大门，不能有任何强制性。首先，要让幼儿对所画，所做的内容、形象有强烈的兴趣。要用童心去想幼儿所想，用幼儿喜闻乐见的形式去激活他们的创作欲望，让他们内心产生创作的冲动。再者，配合教学要有丰富多彩的认知活动。如春天来了，让孩子们到外面去观察迎春花、桃花、玉兰是怎样由含苞到开放的，花从里飞着的蝴蝶长着几个美丽的翅膀，翅膀上有什么样的花纹。不仅让孩子捕捉观察物体瞬间的变化，还可以让幼儿做长期的观察。如让孩子在动物角或家中养鱼、养鸡、养鸟，观察它们的生活习性、动态变化，让他们从小就知道大自然和人们的生活是创作的源泉。另外，还要配合教学开展游戏活动，让幼儿在玩中增长知识。如把所画的人物、动物都做成活动教具，让孩子可以通过玩活动教具掌握其结构，自由变化出各种动态，同时配合听音乐、舞蹈、讲故事、看录象、玩拼图等多种活动，增加对所画、所做内容的体验。

2.鼓励幼儿自我发现、自我创造的原则

美术教学必须创造有利于幼儿创造性活动的环境和条件，以此来设计教学过程。我利用幼儿自我为中心的心理特点，让他们无拘无束的、不分时空的自由想象，给所画物体注入生命，注入感情，特别是用拟人化、主观情绪化的手法去画一些人物、动物，他们就像在画他们自己。在幼儿作画过程中，要经常为他们画出的新颖、离奇、夸张、变形、具有丰富想象力的作品加油，让全班幼儿为他们敢想、求异的精神鼓掌。

3.教学内容和教学方法的科学性、系统性原则

区别教学内容、方法科学与不科学的标准就在与其是否适合幼儿绘画年龄发展阶段与生理成熟程度，是否有益于幼儿的身心健康和精神需要。幼儿园阶段，教学内容要特别强调绘画基础知识、基本技能、创造意识的启迪和审美情趣的培养。从绘画造型能力来说，主要掌握线、形、色和简单的绘画工具、材料以及简单的组织画面的能力。根据幼儿年龄特点和难易顺序来说，线由涂鸦期的乱丝线、圆弧线、曲线到垂直线、水平线、斜线；行由圆形、方行、三角形到组合形，也就是由平面基本形到组合形为主；色由三原色（红、黄、蓝）到三间色（橙、紫、绿）；人物画贯穿于幼儿园美术教学始终，由涂鸦期的蝌蚪人、火柴人到双勾人；要让幼儿逐步了解人物、动物的主要结构、简单动态，在画面中有主次、大小的进行构图。

绘画是一种智力活动，既有思维，又有表达，是一个完整的绘画创造过程。强调先教幼儿会想再会画，这是因为思维在先表达在后，“意在笔先”，两者不能偏废。过去教学中只重视技巧表达，而忽略了思维训练，现在不能因为强调思维训练而忽视基础的知识技能。

4.客观、公平、合理评价幼儿作品的原则

评价是一个很重要的环节。首先，我们不能用培养绘画专业人才的眼光看待幼儿的作品，不要使美术教学偏离了开发潜能、提高素质的方向。教师要面向全体幼儿，不要只重视尖子学生，要使每个幼儿都受到艺术教育。教师要根据每个幼儿的基础因材施教，使每个幼儿在原有的基础上都得到提高。评价幼儿的作品是一个提高幼儿审美能力、集思广益的过程，要让幼儿人人参与，积极发表意见看法。我平常在教孩子画画时就喜欢把全部孩子的作品一张一张展示出来。让孩子互相审视、交流。通过这样的方式他们心里明白，谁的画颜色搭配的好，谁的画构图有主次，谁的画想象的新鲜有趣，自己的画有哪些不足……通过大家品评，孩子们的自信、自强、自爱逐步增长，他们的创造性会更强，画画更有动力。