托班开学前2个月以稳定幼儿情绪，培养幼儿常规为主的教育教学活动，托班按照托班一日流程实施，托班一日流程环节如下：

1.早餐时间（8:00~8:30）

2.餐后故事时间（8:30~9:00）

3.托班游戏时间（9:00~9:30）

4.上午加餐时间（9:30~9:45）

5.上午微课程时间（9:45~10:00）

6.上午户外活动时间（10:00~11:00）

7.午餐前游戏时间（11:00~11:30）

8.午餐时间(11:30~12:00)

9.餐后散步时间(12:00~12:15）

10.午休时间（12:15~14:00）

11.起床时间（14:00~14:30）

12.下午加餐时间（14:30~14:45）

13.下午主课程时间（14:45~15:00）

14.下午户外活动时间（15:00~16:00）

15.晚餐前微课程时间（16:00~16:30）

16.晚餐时间（16:30~17:30）

托班幼儿情绪稳定后，可慢慢取消早餐后的故事时间及托班游戏时间，逐步过渡到区域活动时间，根据各班幼儿情绪稳定情况而定。最快2个月，最慢一学期。

幼儿园音乐活动，是培养幼儿音乐的兴趣，渗透简单的乐理知识，利用音乐学习其他学科。教师不一定需要掌握很专业的音乐理论基础及一些专长，只要教师的水平和幼儿差不多，就可以进行授课。

奥尔夫音乐理论强调了原发性和自创，因此，音乐教育的基础就是在音乐中的情感表现，教师是引领者、参与者、合作者。只有音乐响起，老师就和孩子一起伴随音乐唱、跳、玩，表现的越自然越有说服力。

老师们会觉得音乐课要上好，就需要老师会唱歌，会跳舞，会弹琴，其实不然。

比如：唱歌的教学，教师不用示范，播放音乐，跟着音乐做动作，跟着音乐打节奏，不断听同一首歌，反复多听几次，孩子们就会唱了，不用老师一句一句的教。

再比如：舞蹈的教学，老师要示范给孩子，就需要老师会跳舞，同样的道理，老师可以给孩子们看视频教学，孩子们一样可以去学。教师也跟着学并可以指导幼儿。

弹琴对现在的幼儿园一样也不需要了，任何音乐只要播放多媒体教可以了。不要回到传统的教师弹琴，幼儿跟音乐做动作，现在是老师和孩子一起听音乐做动作，还增加了融洽的师生关系。

1.音乐游戏的组织设计：活动组织合理与否，不仅是有效达成教育目标的重要保障，也是幼儿在音乐游戏中保持身心舒适、愉快的决定因素之一。在音乐游戏中，如何围绕玩法、规则处理好教与学的关系是指导的关键。这里，介绍几种富有成效的组织设计方法。

2.从音乐感受导入的组织设计方式：从音乐的某一要素(如节奏、旋律)开始。如“老鼠送礼”就是以感受歌词和节奏导人的，教师用木鱼伴奏的儿歌朗诵及木偶表演，引导幼儿多通道地感受歌词，进而轻松愉快地学会歌曲。

从音乐的某一要素(如乐段、乐句)开始。如“快乐的小鱼”从感受乐句人手，引导幼儿表现鱼游、鱼吃食的情节。

从有音乐伴随的画面或故事欣赏开始。如“小猪盖岛子”是通过配乐故事帮助幼儿感受和区分两段不同性质的音乐，并了解小猪盖房子和狮王检查房子的游戏情节；“快乐的小鱼”运用简单的图谱，帮助幼儿感受音乐

3.以动作学习为主体的组织设计方式

动作是音乐游戏的“血肉”或“色彩”。韵律活动通常采用音乐感受在先、动作学习在后的组织程序，但音乐游戏往往采用动作学习的方法，以符合幼儿艺术感受、想象和体验的特点。随着新的刺激与挑战的逐层加入，这种方法不仅能使游戏的组织富有变化，还有助于幼儿积累丰富的动作表达语汇，发展“迁移、探索、创编”等各种基本学习能力。

第一，动作观察法。这一方法不仅观察教师的示范，而且观察实物、教具、动画作品中表现的各种动作。如“老鼠送礼”中，教师通过演示木偶教具，让幼儿观察老鼠恳求猫的动作和猫得意的神态，并感知猫在歌曲最后抓老鼠的游戏规则。

第二，动作探索法。这一方法通常从提问开始．教师的任务是鼓励幼儿尝试，反馈幼儿的尝试，组织幼儿交流，帮助幼儿分析、整理动作探索的规律。

第三，动作创编法。动作创编与动作探索略有不同，探索活动给幼儿更多的自由探索的时间和空间，而创编活动则强调幼儿在探索的同时学习知识技能，掌握动作表达的语汇，以便更好地进行表现。如在“小猪盖旁子”中，教师先以启发式提问让幼儿根据自己的经验自由表现盖号子的动作：搬木头，和泥沙，钉钉子，刷油漆等，此时幼儿处于“动作探索“阶段。接着，教师以”盖房子应该先干什么，再干什么，最后干什么”，引导幼儿学习盖房子的动作顺序：搬砖――和泥――砌墙――粉刷，并以“上刷刷，下刷刷，还有哪儿也要刷”的提示语，引导幼儿创编动作的方位变化，这时幼儿处于“动作创编”阶段。在这种环境中，教师巧妙地在幼儿自由尝试探索的基础上，引入一条具体的创造线索，引导幼儿按顺序变换方位盖房子。这一创造技能的学习，不仅丰富了幼儿盖房子的动作语汇．还能帮助幼儿借助有规律的动作转换与流动的音乐相匹配，感受动作学习过程中的审美情趣。

4.音乐游戏中的教师语言。

（1）有声语言的应用：在相对动态的音乐游戏中，教师的有声语言应努力做到；讲解语言精练。注重讲解与示范、讲解与练习、练习与反馈的紧密结合；

分散讲解内容。多采用边讲解边示范、边练习边反馈的小单位、快节奏递进的方式；多使用“幽默语言”“情境语言”进行即时评价。

（2）体态语言的应用：在音乐游戏中，教师的体态语言格外重要，它具有三种功能。

示范或榜样的功能。因为音乐游戏是用体态语言组织的艺术活动。 

解释或强调讲解内容的功能。无论是在探索性、模仿性还是创造性的活动中，教师在讲解动作要求时都应配合体态语言。

发起、维持或结束幼儿行动的功能。如果教师经常使用有声语言发起或结束幼儿的行动，不但无法引起幼儿的注意和正确反应，而且可能因制造更多的噪音而增加自己和幼儿内心地烦躁和焦虑。

5.音乐游戏中的情绪调整；

在音乐游戏中，将幼儿群体的情绪保持在适度兴奋的水平，使他们始终围绕目标进行活动，而避免兴奋点转移或扩散，这对教师来说是一个考验。现以“快乐的小鱼”试教过程中出现的“兴奋扩散”现象为例，来探讨情绪调整的策略。

在散点运动的状态下，教师组织幼儿创编鱼游、鱼吃食动作，由于教师引导幼儿用“啊呜”声来表现鱼吃食的样子，结果幼儿高度兴奋，不管出现什么音乐，孩子们都沉浸在一片“啊呜”声中，无法控制。

针对幼儿这一情绪状态，教师在游戏中作了一些调整：一是在多通道感受音乐后，让幼儿坐在位子上看图谱做鱼游、鱼吃食的动作，在相对安静的状态分辨一个乐句前半句游、后半句吃的动作结构，并迁移生活经验，提示幼儿小鱼吃东西是没有声音的，鼓励幼儿用动作表现鱼吃食的样子。二是在散点站位游戏环节，教师在转换动作时用夸张的动作暗示幼儿做好准备。这两个策略帮助幼儿丰富了动作语汇，有效避免了“涣散感”“茫然感”和“兴奋扩散“等情绪状态。

综上所述，教师在设计和组织音乐游戏时，应处理好这几种关系。

教育与娱乐：音乐游戏不应该仅仅让幼儿满足于娱乐，而应该让他们在娱乐的同时增长知识和经验，促进各种能力的发展。

规则与自由：音乐游戏中的宽松、自由必须建立在一定规则的基础上。

现实与创造：在音乐游戏中，教师要鼓励幼儿在现实的基础上发挥想象力和创造力，提高幼儿的审美情趣。

自主与指导：教师在鼓励幼儿自主尝试、探索的前提下，给幼儿适当的帮助是非常重要的，它能让幼儿在尝试的过程中获得成功感和自信心。

教育笔记是教师对自己的教育实践进行的教育随笔。

教育笔记大多是属于教育反思文章，与教育行为有关，也就是实施了什么教育行为？幼儿得到哪些发展？教师本人得到了哪些启发？

1.教育笔记也是教育随笔，是教育过程（活动、指导、谈话、操作、阅读、游戏等）结束后的心得，是教师自己感悟到的，对自己教育理念、方法、技巧上的提升与成长的记录。

2.教育笔记是随机的，类似于写日记。教育笔记每周不少于一篇。

3.教育笔记不可以应付，不能为完成任务而完成，而应是教师自觉自愿的，是为自己提高工作能力而做的教育反思与总结。

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幼小衔接课程是指幼儿园的孩子在过渡到上小学之前的一段时间，对幼儿进行入学准备的衔接课程，称之为：幼小衔接课程。

学前班和幼小衔接课程的区别在于，学前班重点是把小学一年级要学习的知识提前教授，家长担心孩子上学跟不上课程，而提前学习的内容。

幼儿衔接课程是从幼儿即将离开幼儿园跨入小学前的心理准备、行为习惯准备、人际交往准备及入学知识准备。

幼小衔接课程更符合幼儿的年龄特点与身心发展规律。幼儿不可拔苗助长，一定要从生理，心理，知识三方面做好准备，才是幼小衔接课程的核心内容。